摘要：
... 灯光亮起，吉尔伯托·吉尔从幕后走向台前。手持吉他，他轻轻拨动琴弦，热情的桑巴旋律迅速填满剧场，观众仿佛被带入巴西的热带丛林，感受到海风轻拂的温暖。
10月7日，年过八旬的“巴西音乐教父”吉尔伯托·吉尔做客上海东方艺术中心，带来南美风情之夜，献上辉煌职业生涯中的多首经典曲目。
音乐会以《Expresso 2222》（2222号特快列车）拉开序幕，轻快的节奏和跳动的桑巴旋律，点燃全场，观众们仿佛置身于巴西的火热街头，跟随着音乐一起摇摆。
《Aquele Abraço》（那个拥抱）则是巴西的文化标志，曾在2012年伦敦奥运会闭幕式和2016年里约奥运会开幕式惊艳亮相，给全世界留下深刻印象。
这次演出也是一次家族音乐传承的展现。吉尔的儿子们也来到现场。他们继承了父亲的音乐天赋，在创作中融入现代音乐元素，展现出巴西音乐在新一代乐手中的创新与传承。
“家庭是音乐最好的容器，我的儿子们让我看到音乐的另一面，它是流动的，是代代相传的。”父子同台，不仅展示了音乐技巧的传承，更是一次精神与文化的延续。
吉尔伯托·吉尔是巴西音乐界的传奇人物，被誉为“巴西流行音乐的伟大建筑师”。他的音乐生涯跨越半个多世纪，创作了近60张专辑，并斩获9项格莱美奖及提名。
吉尔最初是一名手风琴演奏家，因为对民间和流行音乐感兴趣，转而拿起了吉他。他的创作融合了桑巴、波萨诺瓦、巴西民谣、雷鬼、摇滚等多种元素，并从非洲和北美的音乐中汲取灵感，形成了独树一帜的“热带乐风”。
他的许多作品都以社会问题为主题，表达了对巴西社会现状的深刻思考和批判。他强调，音乐不仅是娱乐，更是一种力量，能够为人们带来希望和改变。他相信，音乐可以成为社会变革的催化剂，引领世界走向更加包容与公正的未来。
“音乐是我的语言，它将带我去看世界，带我去任何地方。音乐既来自人间，也来自天堂。”在吉尔的创作中，音乐作为一种超越时空的工具，连接起不同的文化与民族，展现出全球视野。
多年来，吉尔一直致力于巴西本土音乐的保护与传播，并积极参与社会活动。2003-2008年，他出任巴西文化部长，利用这一角色在更高层面推动巴西文化的发展。2016年，在里约奥运会开幕式上，他和老搭档卡耶塔诺·费洛索、新生代流行歌手阿妮塔共唱《Isto Aqui, O Que É?》，向全球展示了巴西文化的魅力。
吉尔的演出现场，东艺特意将拥有顶级声效的音乐厅，打造成具有Live House氛围感的演艺空间，观众与音乐家之间的距离被大大缩短，更亲密也更温馨。这些年来，东艺的音乐厅迎来送往过无数古典名家名团，如今化身为Live House，也焕发出了全新生命力。
10月29日，爵士乐传奇赫比·汉考克将在此献上一场“朝圣之旅”。汉考克有“活化石”之称，60余年的职业生涯中，对爵士乐坛有着深远影响。这场演出也是一场沉浸式的Live House体验。
11月8日，葡萄牙当代“法朵天后”玛瑞莎也将在此登台。她的歌声继承了传奇歌后阿玛莉亚的风范，她的表演不仅传递着传统的法朵精神，也融入了新的生命力，使法朵音乐焕发出全新的活力。
